Una mascarilla casera a medida

 

    Ahora mismo está de moda hacer mascarillas debido al Covid-19, y en un principio no quería unirme a la corriente, y que hay multitud de patrones y videos explicativos. Pero tras un ataque de paranoia que me dió al salir a comprar (salgo una vez cada tres o cuatro días) al ver la situación en la que estaba el pueblo, decidí hacerme una con un patrón de la red.

    La siguiente vez que salí a comprar iba más tranquila con la máscara, pero al llegar a casa la conclusión a la que llegué es que me estaba un poco grande. Así que, pensando un poco, he llagado a la conclusión que podía hacerme una a medida y esto es lo que os voy a explicar.

    Para poder hacerla, necesitaremos:

    - Papel (para el patrón, ideal si es de seda, pero cualquiera vale)

    - Lápiz, goma y un bolígrafo de color (o un rotulador, algo que se distinga bien del lapicero)

    - Una regla y un compás (si no se tiene compás a mano, se puede hacer con la misma regla)

    - Tela de algodón, o cualquiero otra que aguante el lavado a 60º.

    - Fieltro tupido de poliester

    - Aguja, hilo y tijeras.

    - Goma elastica (si no tienes por casa, puedes sustituirlo por cinta o cordón que atarias tras la cabeza)

Esta es mi pequeña colección de patchwork, que es la tela de algodón que he elegido para el exterior de la máscarilla.

Estos son los ditintos tipos de fieltro que tengo, recomiendo usar uno 100% poliester y con la trama muy tupida.

    Primero hay que tomar algunas medidas:

    * Desde el borde superior de la máscara hasta el puente de la nariz. (De A a B) <---Borde superior

    * Desde el puente de la nariz hasta un dedo por debajo de la barbilla. (De B a D) <--- Perfil

    * Desde el borde inferio de la máscada hasta el centro bajo la barbilla. (De C a D) <---Borde inferior

    * El ancho del borde de la máscara, recomiendo que sea el largo de la unión de la oreja, ya que más ancho hace que salga un pliegue hueco. (De A a C) <---Ancho de máscara

    * Desde el borde exterior de la máscara hasta la punta de de la nariz (De A a E) <---Largo

    Una vez hecho esto, podemos empezar a dibujar el patrón.

    Haremos un rectángulo donde el alto sea la medida del perfil de la máscara (la medida B-D) y el ancho sea el largo de la máscara (la medida A-D)

    El punto C, será la mitad de A-B (el alto) menos un centímetro.
    Colocamos  el ancho de la máscara (medida A-C) con el centro en C.
    Cerramos el rectángulo.

    Alargamos el punto E hasta un centímetro y medio y marcamos G
    H lo marcamos a un centímetro de la esquina.

    Con un compás marcamos la medida del borde superior de la máscarilla (medida A-B)
    Lo llamaremos I

    Unimos I con G, y H con el punto central que es D, aunque no lo ponga 😜.

    Con el rotulador (o el bolígrafo de color) repasamos la linea superior redondeando las esquinas.

    Tomamos la medida del borde inferior (medida C-D) con el compás  y la llevamos hasta abajo, marcando J

    Unimos J con F, y con el punto central D, que sigue sin estar dibujado

    Con el rotulador redondeamos todas las lineas rectas como en la siguiente imagen.
    Recortamos el patrón por las lineas de color.

    Doblamos la tela que hemos elegido conel derecho hacia dentro y colocamos el patrón con alfileres para que no se mueva.
    Marcamos con jabón y recortamos la mascarilla alrededor del patrón dejando un centímetro.
    Para marcar el otro lado se puede hacer con papel de calco (amarillo sería ideal, pero lo que y haya) o haciendo hilos flojos.
    Deberíamos tener tres capas, la exterior, la interior y el centro que sería en fieltro.

    Cosemos el interior de la máscara en las tres capas.
    Como podeis ver el fieltro, que es rojo, no tiene margen de costura en el borde exterior, pero si arriba, abajo y en el centro.

    Colocamos las capas unas dentro de otras del siguiente modo:
    Primero, el fieltro con la costura centrel hacia afuera
    Segundo, la capa interior con la costura hacia el fieltro
    Tercero, la capa esterior con la costura hacia fuera. Es decir, el derecho d la capa exterior y el de la capa interior deben estar en contacto.

    Hacemos unos piquetes a lo largo de la curva de la costura central (los piquetes son pqueños triángulos que se hacen con tijeras, el pico tiene que llegar a un milímetro de la costura y sirva para que al darle la vuelta la curva quede asentada).

    Cosemos todo el borde, dejando una abertura para darle la vuelta a la mascarilla y medio centímetro a cada borde del fieltro, es por donde pondremos las gomas.

 

    Le damos la vuelta a la mascarilla utilizando el hueco que hemos dejado en la costura del borde y entre las dos capas de algodón. Lo haremos con paciencia, ya que el fieltro es un poc duro y cuesta que pase por el agujero.

    Nos colocamos las máscara en la cara y medimos con la ayuda de un cordón cuanta goma necesitaremos para que llegue detras de las orejas. Si no tenemos goma, tendremos que medir cuanto se necesita para que redee la cabeza y añadirle diez centímetros para pder atarlo
    Colocamos la goma y se remata el hueco por donde le hemos dado la vuelta a la máscara.

    Y con esto la hemos terminado. Os pongo una imagen de como se coseria a mano si no tenemos máquina de coser. Es un poco más entretenido pero no más complidado.

    Tener encuenta que es mejor tener una máscara casera que no tener ninguna y que si dos personas tienen que hablar (pedir el pan, por ejemplo) y cada uno lleva la suya y matenemos un metro de distancia deberiamos estar más o menos seguros.
    Cuidaros y salid lo menos posible.

Recreación Anual 2020: polisón cola de langosta

    Con un poco de retraso porque el post decidió (él solito) hacer una reducción del tamaño de la escritura y era ilegible, vuelvo a publicar el artículo del martes:

     Y ya que hace poco presentamos el polisón para el traje de la "natural form", hoy voy a enseñaros el que me he hecho si decido hacer el vestido un poco más "moderno": el polisón de cola de langosta.

    Este polisón empecé a hacerlo en diciembre de 2018 por curiosidad (me apetecía ver como quedaba, además encontré una loneta a rayas blancas y negras y no me pude resistir), pero me entraron trabajos en el taller y tuve que dejarlo y no lo he vuelto a tocar hasta ahora, que ha surgido la ocasión.

    Bueno, el patrón lo saqué del mismo libro de siempre "Corsets and Crinolines", de Nora Waugh (lo pondré en la barra lateral del blog como libro de cabecera).

    Es un patrón que consta de 5 piezas; dos para el polisón, dos para el delantero y una que cierra el polisón para que mantenga la forma; esta última, decidí no hacerla y sustituirla con unas cintas, de este modo puedo ampliar o disminuir el arco del polisón.

    Coloque las piezas de tal manera que al hacer la costura central se alternaran y surgieran picos de colores contrastados.

    Tras hacer esta costura y, no solo, rematarla sino aplanarla con un zigzag, coloqué los canales por los que iban a pasar las ballenas. Con mucho cuidado en las dos superiores porque al cruzarse no se pueden cerrar ninguno de los "caminos", pero por otra parte no puedes dejar abierto para que se vea el "esqueleto".

    Coloque las cintas de uno de los lados y el panel lateral, y con una costura francesa, lo uní todo.

    El mismo procedimiento realicé en el otro lado pero catorce meses después y con las ballenas dentro del polisón.

Sherlock un año más pequeñito, detrás de él se puede ver la costura francesa.

    Dibujé la cinturilla, y tras colocar los correspondientes pliegues y pinzas, la cosí habiéndole puesto unos cordones en los extremos para poder atar el polisón con un lazo, ya que he visto varios modelos que tienen ese sistema de cierre.

    Al haber cambiado el panel central por cintas (para poder ajustarlo), en un prueba, me dí cuanta que la última arrastraba por el suelo, así que decidí quitar unos quince centímetros, lo que incluía una ballena. El polisón sería un poco más corto que el original, pero no soy muy alta y prefiero no pisar algo que me haga caerme (bastantes cosas llevamos debajo de la falda como para poner dificultades extras).

    Corté dos tiras para hacer el volante (con un solo largo de la tela no me daba para todo el volante), y tras rematar la parte superior y la inferior, hice los pliegues y la cosí al polisón (con la ballena es bastante complicado).

    Solo queda ajustar la cintas y vestirlo.

Recreación 2020: polisón "natural form"

    Durante la década de 1880 estuvieron de moda dos estilos de silueta totalmente distintas. Por una parte, hasta más o menos 1883, la "natural form" que como rasgo principal tuvo la práctica desaparición de polisón, que fue sustituido por pequeños cojinetes o ligeras estructuras fabricadas con crin (la tela de crin estaba tejida con algodón o lino y pelo de caballo, de ahí su nombre), y el segundo periodo de polisón, que se mantuvo hasta el final de la década cuando prácticamente de la noche a la mañana desaparecieron, durante esta periodo el polisón llegó a tener medidas algo desproporcionadas, por lo que se le llamó "culo de caballo".

Polisón de 1880, de tela de crin

Y como quedaría en un vestido

Polisón de 1885, llamado de langosta

Vestido de esa misma época

    Como no sabía si me iba a hacer un vestido del primer periodo o del segundo, pues he hecho los dos polisones, este es el primero.

    Tras encontrar un bonito resto de tafetán de tapicería naranja (parece que estoy obsesionada con la ropa interior azul y naranja) dibujé sobre él una media luna con los bordes redondeados y una cuadricula para poder hacer un bordado decorativo (porque me gusta complicarme 😝).

    Lo monté sobre un bastidor y con hilo de algodón bordé las lineas que había dibujado dejando libre las intersecciones.

    Puse la parte de atrás y las cintas para atar el polisón, y lo cosí todo, dejando un hueco para poder meterle el relleno (lana de un ovillo que me sobró de una chaqueta).

    Una vez terminado y cerrado, procedí a hacer los botones. 73 botones de 8 milímetros en el revés de raso azul.

Mi máquina de hacer botones.

    Fui cosiéndolos de uno en uno al polisón en los cruces de las lineas bordadas.

Recreación anual 2020: Corset

    Y como no se puede hacer un traje de recreación sin las prendas interiores que han forma al cuerpo, hemos empezado a hacer el nuevo corset. 

    Como sabéis, el año pasado me hice uno, en tafetán naranja, para el décimo aniversario de Anacrónicos con un patrón de la década de 1880, pero debido a mi hiperlordosis (arqueamiento exagerado de la zona lumbar) llevar el corset durante muchas horas hizo que me doliera mucho la espalda. Así que lo he desmontado, y aprovechando el busk, me he hecho otro de 1873, cuyo patrón me recuerda un poco a los de la década de 1900, que para mí son francamente cómodos. 

    Lo primero ha sido ampliar el patrón al 400%. Lo he hecho en la biblioteca del pueblo, el único sitio donde hacen fotocopias en din-A 3, y que además han tenido toda la paciencia del mundo para conseguir que todo cuadrara; lo divertido ha sido que cuando hemos terminado, la bibliotecaria se ha acordado de que hay una manera de hacer que el ordenador haga los calculos del rompecabezas por ti.

El libro de donde saco la mayoria de mis patrones

    Una vez los patrones ampliados, los he recortado y pegado al papel que utilizo para patronar, y tras calcular la diferencia entre las medidas de mi cuerpo y las del corset original, lo ensanché para que me valiera.

    Puse el patrón resultante sobre una tela de algodón para poder probarlo y así verificar que el corset me quedara bien. Además, si todo estaba bien, podía utilizarlo de forro.

    Una vez que conseguí estar contenta con el resultado de las distintas pruebas, pasé los patrones modificados a entretela negra y esta la pegué un pedazo de falla con lo hilos de la urdimbre en azul y los de la trama en dorado.

    Recorté las piezas y las uní. Ahora tocaba preparar el busk. Para ello marqué en uno de los lados del delantero cada uno de los enganches que lleva. Luego cosí las partes por donde no debía pasar los enganches. Y uní estas dos piezas al resto del corset.

    Con el otro lado del busk hice una cosa parecida, froté jabón sobre los cierres y coloque la placa con los cierres hacia abajo, de tal manera que se quedara marcada la tela con el jabón en los sitios en los que irían los enganches. Solo quedaba atravesar cada marca con un punzón y pasar el enganche (con fuerza y mimo, que no es fácil).

    Una vez tengo preparado los delanteros, donde se colocan con cierres del corset, marcamos por el exterior los canales por los que irán las ballenas y otras marcas que son importantes que se vean.

    Y coloqué las pequeñas piezas que que forman la copa del pecho, abriéndolo primero y preparando un minidoblez para que la acogiera.

    Cosí el forro y pespunteé los canales, lo hice en naranja, me gusta que esas costuras, que pueden servir de adorno, destaquen. También realicé unos pespuntes de refuerzo ahí donde, en el modelo original, iba el encordado (fue largo y aburrido).

    Solo me queda poner las ballenas y elegir un bies para cerrar tanto la parte de arriba con la de abajo. Me decanté por la azul, ya que quería ponerle un encaje en el escote con una cinta naranja de adorno (cosa que todavía no he hecho, ya que no encuentro lo que busco).

    Puse los ojetes, entremetí la cinta en la espalda, rematé los canales de las ballenas  y listo.